Bezüge zu Körperflüssigkeiten und fluiden Körpern ziehen sich durch die Ausstellung. Die Berührungspunkte zwischen diesen verschiedenen Werken - Orte, an denen sich der Körper mit der Welt und mit sich selbst vermischt - fungieren als Instanzen der Verschmelzung und Transformation: zwischen dem Menschlichen und dem Mineralischen, dem Organischen und dem Anorganischen, dem Persönlichen und dem Politischen. Die Künstler*innen in der Ausstellung teilen eine Tendenz, die von Stacy Alaimo als Trans-Körperlichkeit beschrieben wird. "Durch die Betonung der Bewegung zwischen den Körpern", schreibt Alaimo, "offenbart die Trans-Korporealität den Austausch und die Verbindungen zwischen verschiedenen Körpern [...] und eröffnet einen mobilen Raum, der die oft unvorhersehbaren und unerwünschten Aktionen menschlicher Körper, nicht-menschlicher Kreaturen, ökologischer Systeme, chemischer Substanzen und anderer Akteure anerkennt."

Rindon Johnson arbeitet mit Materialien wie Leder, Bleiche und Indigo und stellt eine Reihe von Werken aus, die nach den Worten des Künstlers "in der Nähe von Gemälden leben, da ihre Fragen relational sind". Johnson begreift die Materialien, die er in seinen Werken verwendet, als "Nebenprodukte", die Allianzen zwischen seiner Existenz als Schwarzer US-Amerikaner und anderen materiellen Nebenprodukten der kapitalistischen Akkumulation herstellen. "In seiner Praxis", so die Schriftstellerin Dana Kopel, "ist Leder eine gezeichnete Haut: beschwert mit Zersetzung und Tod, behandelt mit Materialien - wie Indigofarbstoff und Kaffee -, die die Überreste der Sklaverei kartieren."

Wann? Wo?
13. August - 10. September 2022
Société Berlin
Wielandstraße 26
10707 Berlin

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